Parimad näpunäited ainulaadse tänavafotograafia ja -video jäädvustamiseks

Tänavafotograafia sai alguse hetkest, kui hakati valmistama kaasaskandmiseks sobiva suurusega kaameraid. Tegemist on žanriga, mis sisaldab väga laia valikut erinevaid stiile, kuid mida väga üldiselt määratletakse avalikult jäädvustatavate, mitte lavastatud piltidena. Enamik inimesi peab 60ndate kuni 80ndate aastate New Yorki stiili tänavafotograafia kõige ehedamaks näiteks – tempokad võtted, mida teinekord tehakse otse inimeste silme all. Sarnaselt mis tahes muude fotograafiatüüpidega on aga ka see edasi arenenud.

Ajastul, kus kõigil on taskus nutitelefon, eristavad tänavafotograafid end oma kaameraga jäädvustatud võtete kvaliteedi ja loova lähenemise poolest. Nad võivad jääda truuks eelkirjeldatud stiilile, kuid nad lähenevad tänavafotograafiale ka täiesti isikliku nurga alt.

Võtkem näiteks Andres McNeill. Ühendkuningriigis Glasgow's elav fotograaf on saavutanud märkimisväärse jälgijaskonna sotsiaalmeedias oma dramaatiliste, arhitektuuripõhiste fotodega Šotimaa linnast. Andrese puhul on esikohal hooned ja alles seejärel inimesed.

Siin on mõned tema näpunäited, kuidas tänaval pildistada.

• Jälgi maailma
• Leia stiil, mis sind inspireerib
• Ole lugupidav
• Tänavafotograafia
• Seltskondlik pildistamine
• Tänavafotograafi varustus
• Viis nippi loominguliseks tänavafotograafiaks

Kui Andres seab sammud tänavale, et teha tänane võte, väldib ta teadlikult üleliia mõtlemast sellele, kuhu ta läheb. Selle asemel reageerib ta sellele, mida ta näeb. Kuid seejuures on tal ettekujutus sellest, mida ta soovib leida. „Mulle tundub, et ma olen paljudest tänavafotograafidest mõnevõrra erinev, kuna võtan arvesse linnaarhitektuuri,“ selgitab ta. „Mind huvitab mastaabi demonstreerimine. Mulle meeldib püüda kaadrisse massiivne hoone ja seejärel kontrasti loomiseks selle ees asuvad inimesed.“

Andres käib ringi, kuni leiab koha, mis tema meelest moodustaks jõulise kompositsiooni, seab seejärel valmis kaamera ja asub ootama. „Otsin taustaks kena hoone ja selle eest risti läbi liikuv inimene on praktiliselt sekundaarse tähtsusega,“ räägib ta. Ideaalseks objektiks on sageli visuaalne kordus või juhus – „rohelise jakiga inimene, kes seisab reklaamtahvli kõrval, millel on pilt rohelise jakiga inimesest või midagi sellist“.

Inimeste jäädvustamisel on oluline jälgida teravustamispunkti – selleks võivad olla põhisubjekti silmad, keskse tegelase nägu või mööda tänavat kiirustav inimene.

Oluliseks kokkupuutepunktiks on Andrese jaoks kino. Andres komponeerib pildi „nagu looks võtet filmi jaoks“.

Ta rõhutab, et tänapäevases tänavafotograafias puudub „kõigi jaoks sobiv ühelaadne lahendus“. Andrese pilku püüavad kõige sagedamini hoonete kujud ja mustrid, olgu siis tegemist 19. sajandi Victoria aegsete kontorite või Glasgow tänavatel aegajalt ette tulevad brutalistlikud ehitised. „Mulle meeldivad väga suunavad jooned, kus hoone jooned juhivad teid pildistatava isikuni. Teinekord pildistan ma nii, et hoone jääb kaadri mõlemale küljele ja nende vahel asub inimene või siis minu suunas liikuv takso.

Lähenemisnurki on lihtsalt niivõrd palju," ütleb Andres. „Varem kasutati alati 35 mm kaamerat, jäädvustades teinekord käigu pealt ja lähedalt; nüüd aga kasutame erinevaid fookuskaugusi. Kui tunned end parajasti endasse tõmbununa, võid kasutada 85 mm või 200 mm, pildistada teiselt poolt tänavat ja jäädvustada hetke, mis 35 mm puhul poleks võimalik.“

Alati on soovitatav enne kontrollida, kas võttekohas on pildistamine lubatud – üldiselt aga on enamikes riikides avalikes kohtades pildistamine lubatud, kui pole just märgitud teisiti. Siia hulka kuulub inimeste pildistamine tänaval ja avalikes kohtades, näiteks parkides.

Sellele vaatamata võib võhivõõraste pildistamine olla veidi hirmutav. „Ole oma tegevuses aus ja lase oma kirel kõigest läbi särada,“ soovitab Andres, kes tavaliselt teeb pildi ja läheb seejärel võimaluse korral jäädvustatud inimese juurde ning näitab tehtud pilti kaamera tagaküljel. Samuti võite pakkuda võimalust pilte jagada või anda pildistatavale oma sotsiaalmeedia andmed, et neil oleks võimalik pilte veebis vaadata.

Enamik inimesi on mõistvad, kuid kui soovitakse, kustutab Andres pildi rõõmsalt ära.

Pole üllatav, et Andrese armastus filmiliku välimuse vastu on viinud selleni, et ta filmib tänavapiltide kõrval ka sugestiivseid videoklippe. Ta kasutab sageli Canon EOS R5 (millele on nüüdseks järglane EOS R5 Mark II) kui ta tahab fotode ja video vahel vahetada, kuid lülitub EOS C70 kinokaamerale, kui ta keskendub ainult videole, tänu selle „mängu muutvatele“ sisseehitatud ND-filtritele särituse kontrollimiseks.

Tänavafotograafia puhul soovitab Andres olla stseeni kadreerimisel teadlikum. „Tänavafotograafia on andestavam. Kaadreid tuleb ikkagi hoolikalt kadreerida, kuid kärpimist saab hiljem muuta. Video puhul on nii, et kui miski ei tundu õige või blokeerib kaadrit, siis on seda raskem lahendada – kuigi 8K Canoni kaameratega saab stseeni kärpida, et luua 4K või Full HD kaader.“

Ta soovitab ka arendada loodusfotograafi mõtteviisi, et olla tänavastseeniga kannatlikum: „Kui arvad, et midagi ei juhtu ja oled kohe liikumas teise kohta, jää sinna veel 10 sekundiks salvestama – just siis juhtub alati midagi!“

Ta ütleb, et tema lähenemine videote filmimisele on „väga sarnane, aga ka väga erinev“ fotode tegemisest. „Ma tean, et see on täielik paradoks! Mulle meeldib dokumentaalfilmide stiilis „jookse ja tulista“, mis sarnaneb tänavafotograafiaga, kuna oled lihtsalt kohal ja jälgid hetki. Kuid need on ka erinevad valdkonnad. Tänavafotograafias keskendutakse inimestele, kes kaadrisse satuvad, aga tänavakino puhul on inimesed peaaegu teisejärgulised. See on rohkem seotud valguse ja hoonetega ning sisuliselt terve stseeni maalimisega.“

See maaliline lähenemine laieneb ka järeltöötlusele: „Mulle väga meeldib näha, kuidas lõpplahendus kokku tuleb, värve nihutada ja milliseid hullumeelseid pilte saab. Olen suur selliste asjade nagu Blade Runner fänn, kus nad mõnikord tõesti ebareaalseid värve kasutavad.“

Sotsiaalmeedia jaoks järjestusi kokku monteerides ütleb Andres: „Otsin head kompositsiooni arhitektuuriga ja mulle meeldib seda kaadrisse raamida nii, et inimesed kõnnivad kaadrisse ja kaadrist välja või mõnikord kõnnivad rahvahulgaga, fookuses hoone. Mulle meeldib ka jalutavaid inimesi või jalgrattureid panoraamida, et luua veidi liikumist.“

Oma tänavapiltide ja -videote jagamine sotsiaalmeediakanalites on suurepärane viis uue ja laiema publikuni jõudmiseks. Andrese sõnul oli sotsiaalmeedia tema alustamisel ülioluline: „See oli kõik, sest ma ei tea veebisaitidest ja SEO-st mitte midagi.“

Videost on saamas sotsiaalmeedia prioriteet, ütleb ta, ja nüüd filmib ta oma kanalite jaoks spetsiaalseid klippe. „Purist ütleks ilmselt, et kõike tuleb filmida horisontaalselt, aga see pole sotsiaalmeedia jaoks ideaalne, kui tegemist pole YouTube'iga. Seega filmin vahel tänavastseene meelega vertikaalselt. See tasub end siiski ära, sest minu TikToki kaasatus läheb palju paremini, kui pildistan vertikaalselt.“ Algselt videote jaoks loodud Canon EOS R50 V on varustatud vertikaalse statiivipesaga, et aidata neid võimalusi maksimaalselt ära kasutada.

Vertikaalne kompositsioon täiendab sageli arhitektuuripõhist tänavafotograafiat, aga Andresele meeldib horisontaalselt pildistada. „Instagramis saab teha selliseid asju nagu kolmekihiline kompositsioon, kus teil on kolm erinevat horisontaalset stseeni üksteise peal 4×5 kaadris.“ Seda saab mõnikord kasutada ka visuaalseks loo jutustamiseks.“

Sotsiaalmeedias postitatavate fotode valimisel soovitab Andres mitte püüda meeldida kellelegi teisele peale iseenda: „Olen ​​õppinud mitte enam teistele pildistama ja püüan lihtsalt pildistada seda, mis on mulle endale huvitav.“

Kuigi sotsiaalmeedia maastik muutub pidevalt, on Andresel ammu aus hoitud nipp oma tänavafotograafia jälgijaskonna kasvatamiseks ja nende kaasamiseks: ole interaktiivne. „Ma ei ole selline looja, kes lihtsalt postitab ja ignoreerib sõnumeid. Mul on hea baaspublik, kes suhtleb minuga iga päev, ja kuigi mul pole tohutut jälgijaskonda, võtan siiski aega, et vastata kõigile minu kommentaaridele ja rääkida kõigiga, kes soovivad suhelda. Ilmselgelt, kui sul on miljon jälgijat, ei saa sa seda teha, aga ma arvan, et sotsiaalmeedia peaks olema kahesuunaline tänav.“

Canoni peeglita EOS R süsteemi kaamerate, alates täiskaadrilistest kaameratest EOS R8 ja EOS R6 Mark II, kuni APS-C EOS R10 ja EOS R50-ni, väikesed mõõtmed ja võimekus väheses valguses muudavad need suurepäraseks valikuks tänavafotograafiaga tegelejale. Kui soovite midagi taskukohasemat, kaaluge kompaktkaamerat, näiteks Canon PowerShot V1, mis ühendab endas kõrge pildikvaliteedi ja sisuloojatele mõeldud täiustatud foto- ja videofunktsioonid.

Andres pildistab tavaliselt lühikeste säriaegade ja sarivõtterežiimiga. „Tahan liikumishetke peatada, kuid ma ei taha heast võttest ilma jääda,“ selgitab ta.

Tänavafotograafid kasutavad tavapäraselt 35 ja 50 mm objektiive, kuna see sarnaneb enim sellele, kuidas inimese silm maailma näeb, ja annavad loomulikuma vaatenurga. Nii Canon RF 50mm F1.8 STM kui ka RF 35mm F1.8 MACRO IS STM annavad mõlemad kaunilt sujuva bokeh-efekti ning nende objektiivide laiad avad aitavad luua kinolaadse efekti, eraldades pildistatava objekti ja hoides tausta hägusana.

Kui taust on aga pildistatavaga samaväärselt oluline, võib lainurkobjektiiv olla aga parem valik. Ülikompaktne objektiiv Canon RF 28mm F2.8 STM on universaalse fookuskauguse ja kiire säriajaga, et proovida teha hägustatud taustaga pilte, nii et see on tänavafotograafia jaoks ideaalne objektiiv. Universaalsel objektiivil Canon RF 28-70mm F2.8 IS STM on optiline pildistabilisaator kaamera värina vähendamiseks ning samuti annab see teile universaalsuse jäädvustada nii lainurk-linnavaateid kui ka intiimsemaid tänavaportreesid. „Teinekord tahan ma, et saaksin suumida ja luua erinevaid perspektiive,“ räägib Andres.

Telefotoobjektiiviga pildistamine tähendab, et võite pildistatavast eemal asuda ega pea tema privaatsust häirima. Canon RF 24-240mm F4-6.3 IS USM on tohutult mitmekülgne 10-kordse suumiga objektiiv, mis on ideaalne valik, kui soovite üht objektiivi, millel oleks fookuskaugus iga stsenaariumi jaoks.

Eriliste piltide loomiseks püüdke pildistada tavatu nurga alt või mittetraditsioonilisest vaatenurgast. Üks, mida Andres armastab Glasgow puhul, on linna mägine maastik, mis võimaldab püüda kaadrisse erinevaid perspektiive ja kihte. Kõrged kohad on ka head päikeseloojangute tabamisel.

Veel on kasulik otsida peegeldusi akendelt või teistelt peegeldavatelt pindadele. Sarnaselt akendega võite eksperimenteerida ka huvitavate kompositsioonide loomiseks lompide ja jõgedega.

Tänavapiltide jäädvustamisel mõelge, mis on teie linna puhul ainulaadset ja kasutage seda ära, et muuta pildid huvitavaks ja originaalseks.

Kaamera värisemine on üldjuhul midagi, mida fotograafid soovivad vältida, aga kaamera tahtlik särituseaegne liigutamine aitab luua põnevaid abstraktseid fotosid. Lisaks aitab see edastada keskkonna tunnetust.

Selle saavutamiseks tuleb seadistada säriaeg niivõrd madalaks, et see looks hägusat pilti, olles samal aga piisavalt kiire inimeste ja kujude jäädvustamiseks. Proovige seadistada oma kaamera säriaja prioriteediga (Tv) režiimile, mille säriajaks on 1/15 s. Määrake kaamera valgustundlikkus alustuseks ISO 100-le, kohandades seda vastavalt ümbritsevale valgusele. Päästikunupu vajutamisel liigutage korraks ka kaamerat. Üles-alla liigutamine töötab inimstseenide puhul, kuna see aitab säilitada figuuride kuju, kuid te võite proovida ka küljelt-küljele liigutamist, kiiret pööret või sisse suumimist.

Säriaja prioriteediga (Tv) režiimis saate seadistada ISO valgustundlikkuse automaatseks (saadaval enamikes kaamerates) ja keskenduda ainult säriajale.

Lisaks värisemisele püüavad fotograafid vältida ka otsese päikesevalguse pildistamist, kuna see loob väga tugevaid kontraste. Tänavafotograafia juures aitab see kontrastsus aga muidu liiga tegevusrohked võtted lihtsamaks muuta, lisades sinna väljapaistvaid abstraktseid kujundeid. Kui rõhutate eredaid kohti, muutuvad varjud pea pigmentmustaks, luues seeläbi detailivabasid kujundeid.

Kõige lihtsam on seda teha särikompensatsiooni abil. Lihtsalt vähendage säritust ühe või kahe sammu võrra, et muuta stseeni veidi tumedamaks. See muudab varjud sügavamaks ja toob eredas valguses olevad kohad veelgi paremini välja.

Juba 19. saj kasutusel olnud topeltsäritus võimaldab teil jäädvustada mitmekihilist pilti ja saavutada vapustavat tulemust. Canon EOS R8, EOS R7 ja teised uuemad kaamerad pakuvad spetsiaalset korduvsärituse režiimi, mis võimaldab teil luua seda efekti pildistamise ajal. Lihtsalt lülitage režiim sisse, määrake soovitud särituste arv ja alustage pildistamist. Kasulik on see, et teise kaadri (või kolmanda või neljanda – režiim lubab kuni üheksat) tegemise ajal saab efekti eelvaadata, et saaksite oma võtet kõige huvitavama sulami saamiseks kohandada.

Subjektide ja stseenide valikul pidage meeles, et eredad kohad jäävad kas samaks või muutuvad veelgi eredamaks – need ei muutu kunagi tumedamaks. See tähendab, et heledal taustal (nt taevas) olevate tumedate hoonete või kujundite pildistamisel tekivad väga julged pildid.

Üks suuremaid tänavafotograafia rõõme on see, et meie ümber on nii palju põnevaid detaile – alates abstraktsetest arhitektuursetest joontest kuni värviliste siltide, tekstuuride, tüpograafia ja peegeldusteni. Tihtipeale on parimad abstraktsed fotod just lihtsa kompositsiooniga. Valige üks või kaks detaili ja jätke kõik muu kõrvale – nii saate luua ilusaid fotosid, kust kumab läbi vihjeid muule ümbritsevale keskkonnale. Sellised pildid sobivad hästi ka seina kaunistama, nii et äkki soovite oma lemmikud ka välja printida?

Tänavafotograafia on kõige lihtsamini teostatav fotograafialiik. Teil pole alustamiseks vaja keerukat ja kallist varustust. Teil pole vaja reisida kaugele välismaale, ronida mägedes või istuda nädalaid peidus, kuni avaneb unikaalne võimalus pildi tegemiseks. Tänavafotograafia puhul piisab, kui võtta kott oma varustusega, minna välja tänavale oma elukoha lähedal ja hakata pildistama. Ja tegemist on ju oskusega, mis läheb ajaga vaid paremaks. „Kuni te pole oma silmi välja treeninud, ei näe te neid erakordseid hetki, mis kogu aeg teie ümber toimuvad,“ sõnab Andres. „Tuleb olla väga rahulik.“

Hämmastavad pildistatavad objektid asuvad juba teie välisukse lähedal. Nii et minge välja, olge valmis ja vajutage katikunuppu.



Kirjutanud Rachel Segal Hamilton, James Paterson ja Marcus Hawkins